从纽约到巴黎：看文创商品如何让博物馆活起来的

去一个地方旅行，我们经常会从一个地方的博物馆开始，从纽约到巴黎，我们一起来看看国外文创产品如何让博物馆活起来的。

在西方欧美发达国家，博物馆文创商品具体指由艺术品原作发展而来的，经过再创作而区别于原作本身的商品。文创商品通常是指进入博物馆系统零售业的商品，包括Creative Gift(创意商品)、Museum Custom Products(定制商品)、Museum Products(博物馆商品)

案例一

美国纽约现代博物馆（Museum of Modern Art）

坐落在灯红酒绿的纽约市的曼哈顿中城，美国纽约现代博物馆（以下简称MoMA）是世界上最杰出的艺术收藏纪念馆之一。在文创产品开发上，该博物馆也是敢为人先，是博物馆文创产品开发营销的极好案例。

2007年统计的美国MOMA旗下的礼品店的财务报表总额就高达1.7亿美金，MoMA元素艺术衍生品的开发和营销也给该博物馆带来了巨大的商业利润。MOMA元素艺术衍生品主要包括艺术品、书签、生活小摆件、手提包、装饰品等。纽约现代艺术博物馆（MoMA）在博物馆馆内和馆外Spring街苏荷区开设了共3家自营的艺术商店MoMAStore，这些艺术商店相当于是对博物馆艺术藏品的第二展区，同时MoMA也非常注重商品的创新材料的使用。

除了线下的实体商店，纽约现代艺术博物馆（MoMA）还结合互联网金融的发展，充分运用网络的线上平台，将线下与线上充分结合，进一步地拓展市场。MoMA官网上的MoMAStore对MoMA元素衍生品做了更细致的分类，包含日常起居用品、办公用品、绘画、图书、珠宝、儿童用品等各个门类，人们可以很方便地在线买到自己心仪的衍生品。

MoMAStore以前卫和艺术为标志，从对艺术产品的设计到对文创产品的开发再到线上线下的营销，都迎合了消费者的需求。它的主打口号是“买得起的艺术”，艺术收藏不仅仅是高高在上的活动，而是能化身为日常商品，满足人们审美和生活需要。2008年，MoMA在东京设立了分店，相信以MoMA的品牌号召力，该分店的业绩也不会逊色于美国本土！

案例二

巴黎地区博物馆

法国巴黎一直是浪漫之都，时尚之都，当然也是艺术之都，是广大文艺青年向往的艺术殿堂，其博物馆的文创产业也十分兴盛。巴黎地区的很多大型博物馆除了独立商店外，甚至在不同展示楼层设置零售商店和柜台，以方便参观者购买衍生品，如卢浮宫、凡尔赛宫、枫丹白露城堡等。

巴黎地区博物馆的衍生品主要有卡片、画册、藏品仿制品等，随着文创产业的进一步发展，产品种类如玩具、日用品、服饰、仿制珠宝等日益兴起，最受消费者欢迎的文创产品是展览相关的明信片、导览手册、笔、冰箱贴和画册等。根据法国国立博物馆联盟的分析，其管理的40多家艺术机构在2008年仅艺术衍生品就共售出250万本书籍、650万张图片，销售额合计3000多万欧元。

从纽约到巴黎，结合两地博物馆文创活化的经验，风景文创认为，现代博物馆要想将文物与商业相结合，有以下几点值得思考。

消费者的需求是做博物馆文创开发的基础。原来的文物都是精雕细作被束之高阁，甚至显得不接地气，而好的博物馆文创产品是需要以消费者的需求为基础，需人之所需，才有良好的市场。

充分运用互联网平台和新的O2O商业模式。做到线上线下营销相结合。实体商店虽然有效，但毕竟限于博物馆的有限空间和范围，而将大量商品推广在线上能够克服实体商店特别是博物馆的范围、开放时间、工作人员等局限性问题，将市场进一步地拓展。同时博物馆可开设分店的模式，扩大文创商品与消费者的接触点，提高博物馆品牌影响力，成为博物馆文化输出的重要窗口。

注重品牌建设和知识产权保护。比如MoMA就非常重视自身品牌的运营，法国政府非常注重一些建筑作品，比如埃菲尔铁塔的设计保护。博物馆文创产业尤其要重视知识产权的保护和品牌的建设，提前做好商标申请和专利布局，把握商业战略中的主动权，方能兼顾艺术与商业利益！